长江图(2016年上映杨超执导电影)

来源：互联网

《长江图》（英文名：Crosscurrent）是一部魔幻现实主义爱情电影，由杨超自编自导，秦昊、辛芷蕾、邬立朋、江化霖、谭凯、王宏伟主演。该片于2016年2月15日在第66届柏林电影节首映，是入围主竞赛单元的唯一一部华语影片，并于同年9月9日在中国大陆上映。

《长江图》主要讲述了高淳区逃离城市后，回到老家接手父亲的货船，驾驶货船从上海出发沿长江送货，途中不断上岸寻找艳遇的故事。

2016年2月，《长江图》获得第66届柏林国际电影节杰出艺术贡献银熊奖（摄影）。同年，该片还获得第53届台湾电影金马奖最佳音效奖。

剧情介绍

在大城市难以立足的高淳（秦昊饰），回到老家接手了父亲的货船。高淳驾驶货船“广德号”从长江下游逆流而上运送货物。航程中，他频频停靠沿途码头，与形形色色的女子邂逅，却逐渐发现这些女子竟是同一人——安陆（辛芷蕾饰）。随着航程推进，安陆的性格时而温柔时而疯狂，且容貌愈发年轻，仿佛是长江的化身，永恒地存在于不同的时空之中。高淳区迷恋上了这个神秘女子，不断停船与她相会，还发现她的出现地点与一本未知作者的手写诗集密切相关。

当货船驶过三峡大坝后，安陆突然消失。高淳不顾船上变故，独自驾驶货船继续上溯，依据诗集和航线图寻找安陆的踪迹。他穿越了巴山夜雨、枫桥夜泊等中国文化经典意境所描绘的场景，最终抵达长江源头的雪山。在那里，他揭开了安陆的身世之谜：她是一位女修行者，性格坚毅且信仰爱情，始终行走在长江岸上追溯自己的过去。高淳也发现了长江的秘密——这条河流不仅是时空交错的载体，更是安陆人生旅程的隐喻。

角色介绍

参考来源：

电影制作

创作背景

拍摄《长江图》的想法最早源于杨超个人对河流的喜爱。生长在淮河边的他从小就对河水和船“有一种特别迷恋的感觉”。此外，杨超还对女性和修行者这两种角色有着自己的理解。他表示自己曾有过一些经历，遇到过一些比较独特的女孩，觉得她们展现了中国女性身上极为杰出的素质。正因如此，他将女主角身份设定为一名想要追求心灵安宁的女性修行者。出于对河流的向往以及对女性、修行者两种角色的理解，他决定将一个爱情故事放到中国尼罗河背景中讲述。

拍摄制作

2008年，杨超开启《长江图》剧本的创作。2012年1月，影片正式开机，为不用暖色调拍寒江，杨超选在春节前最冷的冬天拍摄，然而拍了两个月便因资金耗尽停机，一期拍摄结束后剧组分文不剩，直至2013年10月才拿到第二笔资金继续拍摄，年底才完成全部拍摄工作。

拍摄前期团队预算仅1500万，但为赋予影片美感与质感，全片坚持用传统胶片拍摄。江上拍摄难度远超陆地，船掉头一次需两个多小时，要让人准确入画需等待合适时机。影片80%在长江上取景，投资超3500万，后期剪辑耗时三年。拍摄时剧组同时启用3艘船，即道具船、跟拍船和服务船，有时一个镜头要拍5次，3艘船就需掉头5次，再加上冬季长江气候寒冷，部分天气条件不适合拍摄，从构思、编剧到拍摄、剪辑，这部影片共打磨了10年，大部分时间都花在了拍摄上。

幕后花絮

秦昊进组前被告知将入住“五星邮轮”，到后才发现只是客轮名为“五星邮轮”。剧组在江上漂泊三个月，沿着长江从源头一路行至入海口。船上条件有限，全体剧组人员挤在一艘船上，虽房间带厕所，但吃饭、睡觉、洗漱都只能在一个狭小空间里完成。

秦昊饰演的高淳区在三峡大坝之后，有段时间一直未能再次遇见辛芷蕾饰演的安陆。电影还特意在从原址搬迁过来的云阳张飞庙取景拍摄了一段戏。秦昊透露，为出演《长江图》，他增重十五斤。因角色要在船上吃住三个月，为呈现邋遢浮肿的效果，他几乎没洗过脸。

辛芷蕾有一场戏需走进江中，江底满是淤泥，而她穿得多、浮力大，根本沉不下去，这场戏拍了几天都未通过。不仅如此，不太会游泳的她还要从行进中的船上跳入江中。还有一场安陆自杀的戏，辛芷蕾踩着淤泥向长江深处走去，江底的碎玻璃划伤了她的脚，而旁边20米处就有救生员随时准备营救。

2005年，《长江图》仅在剧本创作阶段，便入围法国戛纳电影节“工作室计划”。此后，出于对剧本和导演的信赖，该项目相继收到荷兰鹿特丹国际电影节、香港国际电影节、法国南方基金等各大国际电影节的创投邀请。

2006年，杨超手持DV登上宜昌市前往重庆市的客轮，为《长江图》展开首次采风。此后几年，他又进行了四五次采风，他表示，这是为了更好地感受船上的生活。

《长江图》制作了4K版本，为配合其放映，所有CG和特效镜头全部重新制作，届时将有2K、4K、中国巨幕三个版本在院线同时呈现。

音乐原声

票房与发行

发行

票房

截至2016年9月11日，电影《长江图》排片率为2.5%，收获票房150万元。截至2025年9月8日，该片累计票房达326万元。

获得荣誉

评分评价

媒体评价

《长江图》的故事非常独特，极具魔幻色彩，向世界呈现了经典的东方美学图景。（网易娱乐评）

《长江图》为“在寻找江岸的叙事中展现绝美的浪漫主义”，指出影片有华丽的摄影技术，是久久萦绕于心中的诗歌，并且中国优美壮丽的景色，是柏林主竞赛影片中一曲神秘的乐章。（Hollywood reporter评）

导演大胆的将现实主义和抒情诗般的魔幻故事结合在一起，营造出中国的现状也如驳船般漂泊的意境。《长江图》用一种更加感官的、沉思的方式来表达主题。杨超导演的这段穿梭于中国河流干道的奇幻旅程，将视觉意象与诗意相结合，创作出一部充满着无可遏制的悲伤的电影等。中国爆发性的经济增长鲜少以这种优雅又凝重的方式所记录。（英国Cine-vue评）

作为中国浪漫主义游记的终极力作，《长江图》所带来的视觉享受，远超《国家地理》的范畴。随着船只通过一个个港口——云阳、鄱阳湖和涪陵区，来到宜昌市的山下，长江似乎成为了影片真正的主角。为了建造三峡大坝，许多沿岸的城镇都已被洪水淹没，历史悠久的古建筑也被拆除，而这座大坝也给小船带来了一段动人心魄的旅程。（搜狐评）

《长江图》这部胶片电影画面唯美，内容引人深思。（新华网评）

除了一路绝美的江景、山景、阁楼、佛塔之外，《长江图》还有哲学、诗歌和大量导演个人情绪化的独白，据说这是让人昏昏欲睡的主要原因。（人民网股份有限公司评）

《长江图》是一个“诗电影”，不单是说一个以诗人题材为主题，也不单指影片中出现诗句、诗的一般对白，以及在电影中，通过电影语言来表达的诗意。（文化周末评）

《长江图》最重要的一场戏是拍摄三峡大坝，它不仅有景观上的变化，也是剧情的转折点。电影中，三峡闸门打开，电影影像从岩石峭壁变成工业奇观，压抑感和崇高感相伴而生。（三联生活周刊评）

《长江图》承载着关于生命的终极追问，罪恶与救赎，信仰、宗教和修行，记忆和遗忘，自然主义与现代文明，太过庞杂的符号和象征，超过多数人所能理解的边界。（上海第一财经传媒有限公司评）

电影《长江图》不仅充满了超现实的元素，也没有遵循普通的线性叙事，而是刻意割裂时空后将其重新组合，将溯源、业力、生命和情爱等元素糅合，谱写出一首关于长江的魔幻散文诗。（澎湃新闻评）

《长江图》是一部用胶片拍摄的电影，虽然胶片时代已逐渐成为历史，但胶片所呈现的光影效果、画面质感很难被超越。该片以非传统的中国式镜头语言，展现了时间逆流里的爱与救赎。（京华时报评）